Hip Hop Lab

Conosciuto dal grande pubblico per le sue partecipazioni ad X Factor nel 2015, dove conquista il terzo posto e nel 2021 a Sanremo, tra le Nuove Proposte, dove si classifica secondo e vince il Premio Lucio Dalla della Sala Stampa, il Premio Lunezia ed il Premio Jannacci di Nuovo IMAIE, diventando così l’artista più premiato dell’edizione. Davide, fa base a Londra da 15 anni, ed oltre alle collaborazioni nazionali con Funk Shui Project, Daniele Silvestri, Tormento, Claver Gold, Johnny Marsiglia e tanti altri esponenti della scena hip hop e non, ha anche ottenuto il riconoscimento di artisti internazionali del calibro di Madonna ed il famoso pianista Robert Glasper.

DECYPHER è un laboratorio di scrittura ideato da Davide Shorty, un ambiente inclusivo aperto a rappers, cantautori e musicisti solisti per esprimersi nel modo più istintivo. Il formato del cypher (cerchio) nasce nella cultura hip hop: i rapper si riuniscono in cerchio per performare a turno le proprie rime. La parola “decipher” significa “decifrare” che è l’obiettivo del laboratorio. Decifrare significati personali e trovare la propria cifra artistica nella condivisione collettiva.

Nella prima parte dell’incontro Davide racconta il suo percorso e mira a creare un dialogo dinamico con gli studenti riguardo la scena musicale italiana ed internazionale, per far luce sugli obiettivi che ogni artista può porsi. Dopo questo “warm up” si entra nel vivo del laboratorio, partendo dalla composizione di un beat o base musicale, in cui Davide mostrerà tecniche di campionamento su Logic Pro X con l’ausilio degli studenti. Una volta creato un beat ed un mood, si sceglie di un tema da sviluppare: in 40′ tutti i partecipanti, Davide incluso, potranno cimentarsi nella scrittura di almeno 8 battute di strofa o ritornello. Al termine del processo di scrittura, e con i feedback di Davide Shorty, si creerà un vero e proprio cypher (un cerchio), una jam in cui ognuno performerà la propria parte, l’uno dopo l’altro. Il cypher può includere anche solisti che vogliono suonare il proprio strumento, e non soltanto rappers o cantautori.

Dalle origini della scrittura, attraverso immagini e video, fino ad arrivare al Gotico, osservato non solo come stile storico ma come linguaggio ancora vivo e capace di trasformarsi. La parte teorica conduce i partecipanti dentro la struttura della scrittura gotica, soffermandosi sui suoi principi fondamentali: l’angolo a 45°, le “mazzate” e quella costruzione rigorosa dell’alfabeto che rende ogni lettera simile a un elemento architettonico. Su questa base si innesta poi la pratica, in cui ciascuno sperimenta esercizi di scrittura in chiave street, mettendo alla prova gesto, ritmo e composizione sotto la guida di Gep. Man mano che il lavoro prende forma, l’attenzione si sposta sul passaggio dal bozzetto al supporto finale, attraverso layering e calligraffiti action, in un processo che rende visibile l’evoluzione del segno dalla carta al pannello. La giornata si chiude infine con un momento di confronto sui lavori realizzati, accompagnato da un ultimo cenno alla documentazione fotografica dell’esperienza.

In occasione della masterclass dedicata al beatmaking e alla composizione si propone di condividere l’approccio creativo e indicare quegli strumenti che guidano la costruzione di una produzione musicale contemporanea. Dedicata a musicisti, producer e appassionati che desiderano approfondire il processo che trasforma un’idea in una traccia compiuta, attraverso esempi pratici, esperienze dirette e riflessioni sul ruolo del produttore oggi.